salavati1
09-30-2016, 03:33 AM
برای گرفتن عکس های مدلینگ و پرتره حرفه ای نیازی به تجهیزات نور پردازی گران قیمت ندارید. در این مقاله به شما خواهیم آموخت تا با استفاده از وسایل نور پردازی نه چندان گران عکس های خلاقانه تری بگیرید.برای گرفتن عکسهای پرتره بی نقص و عالی نیاز چندانی به داشتن فلاش های گران قیمت و دیگر وسایل حرفه ای ندارید. یک ست نورپردازی(کیت فلاش) حتی با دو شاخه فلاش برای شروع عالی است.خوشبختانه، این وسایل چندان قیمتی گزافی ندارند، و اگر کیت نور پردازی ندارید و مایل به خرید آن نیستید، می توانید با فلاش های اکسترنال به همراه یک سری وسایل جانبی هم این کار را انجام دهید.وقتی نور ها (فلاش) را آماده کردید، به سرعت متوجه چند راه برای کنترل کردن نورتان می شوید. شما می توانید با استفاده از چند اصلاح کننده نور(مدیفایر)، لوازم جانبی، نکته و تکنیک به طور چشمگیری نتیجه نهایی که همان پرتره بی نقص است بهبود ببخشید، این آموزش ارزش چند بار مطالعه کردن را دارد.
لوازم لازم برای گرفتن عکس های پرتره خلاقانه
لوازم جانبی متعددی برای کنترل کردن شدت تابش نور فلاش ها وجود دارد، چتر عکاسی، سافت باکس (SoftBox)، اسنوت (Snoot)، بیوتی دیش (Beauty Dish) یا سافت لایت، بارندور (Barndoor) یا شیدر ، اکتاباکس ، اسپیدلایت و... نمونه ای از این وسایل هستند. اکثر کیت های فلاش سافت باکس و چتر به همراه دارند. این وسایل برای تلطیف کردن نور بسیار خوب هستند، و کیفیت نور را نرم تر می کنند، ولی اسنوت، لانه زنبوری(گرید) و بارندور (شیدر)وسایلی هستند که نور فلاش را متمرکز می کنند.همچنین شما می توانید با تغییر دادن جایگاه فلاش ها( استروب) نور آنها را کنترل کنید. در ابتدا می تواند کمی گیج کننده باشد، ولی آنقدر که فکر می کنید پیچیده نیست. اکثر فلاش ها چتری لامپ با عنوان مدلینگ دارند، لامپی که همیشه روشن است اما شدت آن آنقدر کم است که تأثیری در عکس نمی گذارد و فقط برای روشن کردن فضا و نشان دادنزاویه نور و تاثیر آن قبل از نور فلاش بر روی سوژه است، و در عین حال با دیدن این نور می توانید از روشن بودن فلاش مطمئن شوید.هر چه نور را از مدل دورتر کنید نور لطیف تر و نرم تر می شود، و هر چه نور ها را به مدل نزدیک تر کنید، نور خشن تر و سایه ها تیره تر می شوند.ارتفاع فلاش ها هم مهم است. معمولاً بهتر است نور از ارتفاعی بالاتر از مدل به سمت آن تابیده شود، اما خوب است که نور را در ارتفاعات مختلف قرار دهید و تأثیر آن را بر روی سوژه مشاهده کنید. به زاویه فلاش ها هم توجه کنید؛ نور پردازی از ارتفاعی بالاتر از سوژه و با کمی زاویه از بغل او معمولاً نتیجه بسیار خوبی به همراه دارد.
چگونه در استودیو خانگی خود تمرین عکاسی کنید
یک سبک نور پردازی کلاسیک که می تواند سبک مناسبی برای شروع باشد نورپردازی به سبک رامبرانت (Rambrandt) نام دارد، که نام یک نقاش مشهور است. وقتی این سبک نورپردازی به درستی انجام شود، مثلثی نوری بر روی قسمت گونه سوژه ایجاد می شود که در اکثر نقاشی های Rambrandt می توان این مثلث را دید.برای بهترین حالت Rambrandt باید نور را در ارتفاعی بالاتر از سوژه و با زاویه نسبت به او طوری قرار دهید که سایه بینی سوژه تا کناره لب او کشیده شود.با اینکه نورپردازی کلاسیک به سبک Rambrandt سبک بسیار مناسبی برای شروع است اما سعی نکنید که همیشه به همین سبک نورپردازی کنید. برای سوژه های مختلف با شرایط متفاوت می توان نور ها و سایه های متفاوتی تنظیم کرد که بهتر از Rambrandt عمل کنند.یکی از مزیت های دوربین دیجیتال این است که شما می توانید به راحتی و قبل از گرفتن عکس تان نتیجه نهایی را در LCD دوربین مشاهده کنید. در قدیم باید فیلم های گران قیمت برای دوربین می خریدید و بعد از عکس گرفتن مدت زیادی صبر می کردید تا عکس ها چاپ شوند و بعد تفاوت هر تکنیک را با هم ببینید، ولی دیگر آن زمان ها گذشته.در کنار بررسی نور عکس می توانید از LCD ژست، حالت و چهره سوژه را هم بررسی کنید، و البته می توانید ترکیب بندی عکس را هم بررسی کنید.
چگونه تجهیزات نور پردازی خانگی را قرار دهیم
نور ها را قرار دهید
نور اصلی را به سافت باکس – Softbox مجهز کنید و با زاویه ۴۵ درجه نسبت به سوژه و از بالا به سمت او قرار دهید. سعی کنید نور را طوری تنظیم کنید که مثلثی از نور که راجع به آن صحبت کردیم در قسمت مخالف سوژه نسبت به نور بر روی گونه سوژه ایجاد کنید، طوری که سایه بینی تا نزدیکی لب سوژه کشیده شود.
چگونه در چشم مدل Catchlight ایجاد کنیم
Catchlight به انعکاس منبع نور در داخل چشم سوژه می گویند، معمولاً به صورت شکلی سفید رنگ دیده می شود. معمولاً عکاس های حرفه ای به دنبال داشتن یک Catchlight خوب در عکس نهایی خود هستند.
بدون وجود Catchlight چشم مدل شما می تواند کمی بی جان و تخت دیده شود. شکل و مکان ایجاد Catchlight کاملاً به نور اصلی شما بستگی دارد؛ این که چه شکلی داشته باشد، با چه ارتفاعی قرار گرفته باشد، و چقدر نسبت به سوژه دورتر باشد، همه این ها در شکل Catchlight تأثیرگذار هستند.برای جلوه بهتر Catchlight بهتر است نور اصلی را طوری قرار دهید که Catchight در جایی مانند ساعت ۱۰ یا ۲ در چشم قرار گیرد.
نکاتی حرفه ای برای گرفتن عکس های پرتره خلاقانه
در ادامه به نکات ظریفی که به شما در گرفتن عکس های حرفه ای استودیویی کمک می کنند، اشاره می کنیم.
تحقیق کنید
ما در اینجا فقط نکات ابتدایی با ست نورپردازی ابتدایی را بررسی کردیم اما همیشه خلاقیت نقش بسیار مهمی در کار دارد. نگاهی به مجله ها بیاندازید، به گالری های هنری سر بزنید، عکس های عکاسانی که کارشان را قبول دارید نگاه کنید، و از کار آنها نت برداری کنید، مدل عکس، ژست، رنگ ها، تن نوری و بافت های عکس هایی که می پسندید را یادداشت کنید. و این یادداشت ها را در زمان عکاسی با خود به همراه داشته باشید.
جو را دوستانه کنید
سعی کنید زمانی را در نظر بگیرید تا قبل از روز عکاسی با مدل های خود صحبت کنید (بهتر است با آنها ملاقات کنید). بدون توجه به اینکه چه سبک عکسی می خواهید بگیرید، خانوادگی، فشن یا برای شرکت یا… در هر صورت سعی کنید با مدل خود گرم بگیرید و با او شوخی کنید تا جو صمیمی تری داشته باشید و مدل احساس راحت تری در مقابل دوربین داشته باشد. حتی می توانید عکسی که می خواهید به دست بیاورید را برای آنها شرح دهید و آنها را در کار خود شریک کنید، با این کار انتظار آنها را از عکس هایی که بعداً به آنها تحویل خواهید داد منطقی تر کنید.
لبخند بزنید
سعی کنید خیلی ذهن خود را متمرکز بر روی تجربیات قبلی و اطلاعاتی که از هر طریقی دریافت کرده اید راجع به حالت بهتر پرتره، نکنید. برای مثال همیشه چهره خندان و بشاش تضمین کننده عکس خوب نیست. هر چه سوژه متفکرانه تر و سنجیده تر باشد می تواند عکس قوی تری به دنبال داشته باشد.
لوازم لازم برای گرفتن عکس های پرتره خلاقانه
لوازم جانبی متعددی برای کنترل کردن شدت تابش نور فلاش ها وجود دارد، چتر عکاسی، سافت باکس (SoftBox)، اسنوت (Snoot)، بیوتی دیش (Beauty Dish) یا سافت لایت، بارندور (Barndoor) یا شیدر ، اکتاباکس ، اسپیدلایت و... نمونه ای از این وسایل هستند. اکثر کیت های فلاش سافت باکس و چتر به همراه دارند. این وسایل برای تلطیف کردن نور بسیار خوب هستند، و کیفیت نور را نرم تر می کنند، ولی اسنوت، لانه زنبوری(گرید) و بارندور (شیدر)وسایلی هستند که نور فلاش را متمرکز می کنند.همچنین شما می توانید با تغییر دادن جایگاه فلاش ها( استروب) نور آنها را کنترل کنید. در ابتدا می تواند کمی گیج کننده باشد، ولی آنقدر که فکر می کنید پیچیده نیست. اکثر فلاش ها چتری لامپ با عنوان مدلینگ دارند، لامپی که همیشه روشن است اما شدت آن آنقدر کم است که تأثیری در عکس نمی گذارد و فقط برای روشن کردن فضا و نشان دادنزاویه نور و تاثیر آن قبل از نور فلاش بر روی سوژه است، و در عین حال با دیدن این نور می توانید از روشن بودن فلاش مطمئن شوید.هر چه نور را از مدل دورتر کنید نور لطیف تر و نرم تر می شود، و هر چه نور ها را به مدل نزدیک تر کنید، نور خشن تر و سایه ها تیره تر می شوند.ارتفاع فلاش ها هم مهم است. معمولاً بهتر است نور از ارتفاعی بالاتر از مدل به سمت آن تابیده شود، اما خوب است که نور را در ارتفاعات مختلف قرار دهید و تأثیر آن را بر روی سوژه مشاهده کنید. به زاویه فلاش ها هم توجه کنید؛ نور پردازی از ارتفاعی بالاتر از سوژه و با کمی زاویه از بغل او معمولاً نتیجه بسیار خوبی به همراه دارد.
چگونه در استودیو خانگی خود تمرین عکاسی کنید
یک سبک نور پردازی کلاسیک که می تواند سبک مناسبی برای شروع باشد نورپردازی به سبک رامبرانت (Rambrandt) نام دارد، که نام یک نقاش مشهور است. وقتی این سبک نورپردازی به درستی انجام شود، مثلثی نوری بر روی قسمت گونه سوژه ایجاد می شود که در اکثر نقاشی های Rambrandt می توان این مثلث را دید.برای بهترین حالت Rambrandt باید نور را در ارتفاعی بالاتر از سوژه و با زاویه نسبت به او طوری قرار دهید که سایه بینی سوژه تا کناره لب او کشیده شود.با اینکه نورپردازی کلاسیک به سبک Rambrandt سبک بسیار مناسبی برای شروع است اما سعی نکنید که همیشه به همین سبک نورپردازی کنید. برای سوژه های مختلف با شرایط متفاوت می توان نور ها و سایه های متفاوتی تنظیم کرد که بهتر از Rambrandt عمل کنند.یکی از مزیت های دوربین دیجیتال این است که شما می توانید به راحتی و قبل از گرفتن عکس تان نتیجه نهایی را در LCD دوربین مشاهده کنید. در قدیم باید فیلم های گران قیمت برای دوربین می خریدید و بعد از عکس گرفتن مدت زیادی صبر می کردید تا عکس ها چاپ شوند و بعد تفاوت هر تکنیک را با هم ببینید، ولی دیگر آن زمان ها گذشته.در کنار بررسی نور عکس می توانید از LCD ژست، حالت و چهره سوژه را هم بررسی کنید، و البته می توانید ترکیب بندی عکس را هم بررسی کنید.
چگونه تجهیزات نور پردازی خانگی را قرار دهیم
نور ها را قرار دهید
نور اصلی را به سافت باکس – Softbox مجهز کنید و با زاویه ۴۵ درجه نسبت به سوژه و از بالا به سمت او قرار دهید. سعی کنید نور را طوری تنظیم کنید که مثلثی از نور که راجع به آن صحبت کردیم در قسمت مخالف سوژه نسبت به نور بر روی گونه سوژه ایجاد کنید، طوری که سایه بینی تا نزدیکی لب سوژه کشیده شود.
چگونه در چشم مدل Catchlight ایجاد کنیم
Catchlight به انعکاس منبع نور در داخل چشم سوژه می گویند، معمولاً به صورت شکلی سفید رنگ دیده می شود. معمولاً عکاس های حرفه ای به دنبال داشتن یک Catchlight خوب در عکس نهایی خود هستند.
بدون وجود Catchlight چشم مدل شما می تواند کمی بی جان و تخت دیده شود. شکل و مکان ایجاد Catchlight کاملاً به نور اصلی شما بستگی دارد؛ این که چه شکلی داشته باشد، با چه ارتفاعی قرار گرفته باشد، و چقدر نسبت به سوژه دورتر باشد، همه این ها در شکل Catchlight تأثیرگذار هستند.برای جلوه بهتر Catchlight بهتر است نور اصلی را طوری قرار دهید که Catchight در جایی مانند ساعت ۱۰ یا ۲ در چشم قرار گیرد.
نکاتی حرفه ای برای گرفتن عکس های پرتره خلاقانه
در ادامه به نکات ظریفی که به شما در گرفتن عکس های حرفه ای استودیویی کمک می کنند، اشاره می کنیم.
تحقیق کنید
ما در اینجا فقط نکات ابتدایی با ست نورپردازی ابتدایی را بررسی کردیم اما همیشه خلاقیت نقش بسیار مهمی در کار دارد. نگاهی به مجله ها بیاندازید، به گالری های هنری سر بزنید، عکس های عکاسانی که کارشان را قبول دارید نگاه کنید، و از کار آنها نت برداری کنید، مدل عکس، ژست، رنگ ها، تن نوری و بافت های عکس هایی که می پسندید را یادداشت کنید. و این یادداشت ها را در زمان عکاسی با خود به همراه داشته باشید.
جو را دوستانه کنید
سعی کنید زمانی را در نظر بگیرید تا قبل از روز عکاسی با مدل های خود صحبت کنید (بهتر است با آنها ملاقات کنید). بدون توجه به اینکه چه سبک عکسی می خواهید بگیرید، خانوادگی، فشن یا برای شرکت یا… در هر صورت سعی کنید با مدل خود گرم بگیرید و با او شوخی کنید تا جو صمیمی تری داشته باشید و مدل احساس راحت تری در مقابل دوربین داشته باشد. حتی می توانید عکسی که می خواهید به دست بیاورید را برای آنها شرح دهید و آنها را در کار خود شریک کنید، با این کار انتظار آنها را از عکس هایی که بعداً به آنها تحویل خواهید داد منطقی تر کنید.
لبخند بزنید
سعی کنید خیلی ذهن خود را متمرکز بر روی تجربیات قبلی و اطلاعاتی که از هر طریقی دریافت کرده اید راجع به حالت بهتر پرتره، نکنید. برای مثال همیشه چهره خندان و بشاش تضمین کننده عکس خوب نیست. هر چه سوژه متفکرانه تر و سنجیده تر باشد می تواند عکس قوی تری به دنبال داشته باشد.